شيبرد فيري ، نجم الفن الحضري ، هو ، في سن 52 ، عضو بارز في الأخوة العالمية لرسامي الجداريات ، بينما يقود في الوقت نفسه مسيرة مهنية قوية في سوق الفن. لم يفقد أيًا من موهبته ، إذا حكمنا من خلال العمل الذي تم إنتاجه مؤخرًا جنوب شارع Prince-Arthur Street ، والذي يتحدث عن العدالة والحرب والعنف بالأسلحة النارية. مواضيع حالية.
هذه هي المرة الثانية التي تطأ فيها قدم الفنان مونتريال. كان قد جاء في سن ال 26 مع والديه. هل تزور مونتريال كل 26 سنة؟ سئل. “آمل أن أعود قبل أن أبلغ 80 عامًا! يجيب ضاحكا. في عام 1996 ، تجولنا بشكل رئيسي حول مونتريال القديمة. لقد وضعت بعض الملصقات في الشوارع! اعتقد والداي أنها كانت غير ناضجة والتخريب. الآن يقولون إنهم غيروا رأيهم ، لكنني لا أعتقد أن هذا صحيح! »
قام Shepard Fairey بعمل جداريات في تورنتو وفانكوفر. لقد أراد العودة إلى مونتريال وكان آدم فييرا ، الفنان والمالك المشارك لمعرض S16 ، يحاول منذ تسع سنوات إحضار الفنان – المشغول جدًا – ، والذي استفاد مع ذلك من وقته في S16 لرسم عمل هناك . في المدخل.
أعماله عبارة عن جواهر رسومية صغيرة بألوان قديمة هي توقيعه. أتباع آندي وارهول ، باربرا كروجر وكيث هارينج ، ولكن أيضًا وريث الدادية ومارسيل دوشامب – من خلال عدم امتثاليته – ابتكر مطبوعات أنيقة وتقنيات مختلطة ، ومزيجًا من أعمال الاستنسل ، وطباعة الشاشة والكولاج ، ولا سيما قصاصات من المقالات.
الطاعة ، كما يلقب ، ظاهرة. قادمًا من عالم التزلج على الألواح ، رسخ شهرته عندما أصبح رسمه Hope ، المخصص لباراك أوباما ، ملصقًا غير رسمي لحملته الرئاسية لعام 2008. منذ ذلك الحين ، واصل شيبرد فيري إنشاء أعمال مشبعة بروحه كداعية سلمية وناشط لأسباب عادلة.
على الرغم من مسيرته الدولية الرائعة ، إلا أنه لم يدير ظهره لمبادئه الشبابية. تنتقد أعماله أخطاء عصرنا. الحرب ، والديمقراطية الأمريكية في خطر ، وضرر الأسلحة ، والنفط والغاز وصناعات التعدين ، وأهوال الرأسمالية ، وغيابنا عن البيئة ، والتمييز على أساس الجنس ، والعنصرية ، ورهاب المثلية الجنسية. قال هذا كثير.
“يبدو الأمر كما لو أنني أتعامل مع نفس مشاكل الإنسانية مرارًا وتكرارًا مع تحول طفيف في الطريقة التي أتحدث عنها ،” يلاحظ شيبرد فيري ، الذي يقول إنه مكتئب بسبب الموقف. “لكن الفن علاج جيد. من أجل ترك مجال للأمل ، استخدم شعارات مثل “الارتفاع فوق” أو جمعيات مثل زهرة وبندقية. يرسم زهرة اللوتس ، “تلك الزهور التي تنمو في الوحل” ، والحمامات ، وعلامات العدل والسلام ، ومن هنا عنوان المعرض.
اليوم ، تجمعه أعظم مؤسسات المتاحف على هذا الكوكب ، من متحف فيكتوريا وألبرت في لندن إلى معرض الصور الوطني التابع لمؤسسة سميثسونيان في واشنطن ، عبر متحف الفن الحديث (MoMA) في نيويورك.
على الرغم من النجاح ، فإن الفنانة لا تستسلم للتخفيف أو السخرية. “لا تكن ساخرًا أبدًا. الأوقات دورية. الأفضل في الرجل دائمًا ما ينتهي به الأمر. أحاول أن أنقل للناس طعم … التواصل بدلاً من أن أكون متفرجًا. مع فن الشارع ، المطبوعات ، الإستنسل ، يمكننا التعبير عن أنفسنا. الناس لديهم قوة أكثر مما يعتقدون. أريد إضفاء الطابع الديمقراطي على الفن ، ولكن أيضًا التواصل. »
