كان افتتاح مهرجان Lanaudière الأول ، مساء الخميس ، “بأقصى سرعة” منذ عام 2019. احتلت الأوركستر السمفونية في مونتريال وقائدها رافائيل بايير مسرح فرناند ليندساي المدرج في برنامج سيقدمونه مرة أخرى الأسبوع المقبل خلال جولة في كوريا الجنوبية.
استذكر المدير الفني رينو لورانجر بحكمة قبل بدء الحفل الموسيقي أن قائد الفرقة الموسيقية الجديد قد أحيا في Lanaudière مع الأوركسترا في 27 يوليو 2019 ، وهي أمسية كان من دواعي سروره أن يعتبرها حاسمة في عملية اختيار خليفة ناجانو.
كان الأخير قد اختتم المهرجان الأخير قبل الوباء مع السيمفونية الثالثة لماهلر. كان هو الذي تحمل فترة الركود العام الماضي مع السيمفونية الرابعة من قبل الملحن نفسه ، لم يتمكن Payare من تحرير نفسه لهذه المناسبة. من الناحية المنطقية ، كانت السيمفونية الخامسة في القائمة لفتح إصدار 2022 ، مع كونشرتو الكمان رقم 1 من قبل بروكوفييف الذي يعرض هيلاري هان العظيمة كمقبلات.
سيمفونية ماهلر التي تم التدرب عليها جيدًا تحسبًا لجولة واحدة من أرقى فرق الأوركسترا في أمريكا الشمالية مع قائد متحمس ، كل ذلك في مكان احتفالي ، هل يمكنك طلب المزيد؟ هذا هو نسيان أن الخيمياء الماهليرية هي فن صعب لا يتمكن سوى القليل من تناول جرعة مرضية منه. لأن هذه الموسيقى ، ربما أكثر من غيرها ، هي قبل كل شيء مسألة جو.
الملاحظة الأولى: عدم وجود تناقضات واضحة بين الحركتين الأولى والثانية. بالنسبة للحركة الأولى ، يقول ماهلر: “مسيرة جنازة. بخطوة محسوبة وشديدة. مثل موكب جنازة. لذلك نتوقع أن يكون لدينا شيء محزن ومريح.
بعد نداء البوق الشهير في البداية ، بصوت عريض ونحاسي لبول ميركيلو ، ينطلق رافائيل بايير في سباق مجنون ، حيث يضاعف ماهلر الثقيل والشوير (الثقيل). لذلك فإن موضوع السلسلة الغنائية الذي أعقب الحلقة الافتتاحية يتم توجيهه إلى حد ما بشكل غير مبالٍ ، وليس “مقيَّدًا قليلاً”.
عندما تصل الحركة الثانية ، المشار إليها بـ “مضطرب عاصف ، بأكبر قدر من الضراوة” ، بالكاد نشعر بأي اختلاف في المناخ ، خاصة وأن الموصل لا يخرج من مفصلاته بشكل كافٍ. ومع ذلك ، يتم تحقيق موضوع التشيلو الثاني من خلال فن الغناء الرائع.
ربما تكون الحركة الثالثة هي الأكثر صعوبة في العرض ، نظرًا لطابعها المتنوع. تحت عصا Payare ، من الصعب أن تشعر بوحدة هذا اللحاف ، الخيط المشترك الذي يمر عبر هذا الشيرزو لمدة 20 دقيقة تقريبًا. الموضوع الأول ، حيث يكتب ماهلر “ليس بسرعة كبيرة” ، يفتقر ببساطة إلى bonhomie.
ثم يأتي Adagietto الشهير ، الذي يخفي في ظل بساطته الواضحة العديد من المزالق. من الواضح أن الإيقاع “الجيد” غير موجود هنا ، خاصة وأن الملحن يسمي الحركة “بطيئة بعض الشيء” … بينما حدد “بطيئًا جدًا” باللغة الألمانية أدناه. يغوي برونو والتر الكثير من خلال القيام بذلك في 8 دقائق مثل برنارد هايتينك عن طريق مده إلى 14 دقيقة. ما يهم هو تغذية الصوت ، و “ملء” الفراغ بالليغاتو.
لكن Payare غير مقنع هنا ، خاصة وأن molto ritardando المطلوب في الإدخال الأول الذي لا يوصف للكمان لا يتم احترامه حقًا. كانت فكرة جعل عودة الموضوع الرئيسي في النهاية أكثر نعومة وأبطأ من البداية مثيرة للاهتمام إلى حد ما.
كانت النهاية ، التي يقودها الموصل دفعة واحدة ، أفضل لحظاته ، خاصة بالنظر إلى الطول الباهظ وعدم التجانس لهذه الحركة في رأينا.
وما بروكوفييف في كل هذا؟ يعود الفضل لهيلاري هان في أنها تعزف هذا الكونشيرتو دون أن تستمع كثيرًا إلى نفسها ، كما يفعل الكثير من زملائها. إنها تستمتع كالمجانين في السفينة الدوارة بهذه النتيجة ، وتصبح تواصلية. ومع ذلك ، كنا سنأخذ بضع جرعات إضافية من الحمض ، سواء في الكمان أو في الأوركسترا ، والتي كانت ستستفيد من شغل مساحة أكبر قليلاً والتأكيد على مقاطع ماركاتو أكثر.
