في أواخر الثمانينيات من القرن الماضي في أواخر سولي ليفانت (Rising Sun) ، شهدنا ، في نادي الجاز والبلوز هذا الواقع في شارع سانت كاترين ، أول عرض للأخوين مارساليس ، برانفورد – على الساكسفون – ووينتون – على البوق – في أوائل العشرينات من عمرهم ، بدون معلمهم آرت بلاكي. صندوق Doudou Boicel ممتلئ لدرجة أن طاولاتنا لامست ركب شباب نيو أورليانز يرتدون زي الأمراء. كان الجو حار !

“يا رجل! لن انسى ذلك أبدا! تذكرت Wynton Marsalis في مؤتمر عبر الفيديو.

ستستقبل كنيسة الجاز الكبيرة في صفوفها اثنين على الأقل من الذئاب الشابة الجائعة ، دونالد هاريسون وتيرينس بلانشارد ، رفاقا من المدرسة الثانوية. يقول عن الأخير: “ذهبنا إلى المدرسة معًا ، لقد كان دائمًا يعزف على T [هكذا يشير إلى البوق] وكان دائمًا جادًا بشأن موسيقى الجاز. »

أقيم أول حفل موسيقي له في مهرجان الجاز الدولي في عام 1982 في مسرح سانت دينيس ، بينما تم إنشاء سلسلة لموسيقى الجاز في أماكن أصغر مثل Gesù. لقد رأينا ذلك أيضًا مع مجموعة VSOP II الجماعية ، التي لا تزال في شارع Saint-Denis. ذهبنا إلى هناك لرؤية Wynton Marsalis ، الذي أصبح فيما بعد نجم موسيقى الجاز العالمي العظيم.

قادمًا من عائلة من الموسيقيين من نيو أورلينز ، بما في ذلك الأب إليس ، عازف البيانو والملحن (الذي سيسعد الكثيرين خلال عرض لا يُنسى في 5 يوليو 1986 في FIJM) ، أصبح وينتون ، الجاد والمقاوم لتيارات الزمن ، نجم موسيقى الجاز العظيم في تعريفه الأكثر كلاسيكية. فقط تخيل: لويس أرمسترونج ، نيو أورلينز ، مسقط رأس موسيقى الجاز ، الاستحضار قوي.

يعيش مارساليس في بيج آبل منذ 43 عامًا ونادرًا ما يعود إلى لويزيانا.

“رأيت بيتي كارتر وودي شو وكل ما يهمني هو الشعور بموسيقى الجاز وعدم الهوس بالفانك والبوب ​​، وهي الأنواع التي اعتنقها الموسيقيون من جيلي في أواخر القرن العشرين. سبعينيات القرن الماضي. عندما أصبحت معروفًا بشكل أفضل ، لم يكن رأي مراقبي موسيقى الجاز الكلاسيكي مواتياً. لم يتم الفوز بالصالح الشعبي. لم يكن مرتبطًا بطريقتي في العزف على هذا النحو ، بل كان شكلاً من أشكال الضغط الاجتماعي للتوافق مع ما سيصبح عليه الجاز. وأصبح ما هو عليه اليوم. نحن نسعى جاهدين للحفاظ على هذه النزاهة تجاه موسيقى الجاز وهذا صعب. »

وفقًا للمدير الفني لأوركسترا مركز لينكولن للجاز ، فإن صورة الجاز ذات الطابع الرومانسي إلى حد ما قد تلاشت. الرواد ، الذين ملأوا برمجة الاتحاد على مر السنين ، غادرونا. حتى إذا كانت LCJO تقدم عرضًا هندسيًا متغيرًا مع سبعة وثمانية وتسعة موسيقيين ، فإن حفل مونتريال الخاص بها في افتتاح الدورة 42 سيقام بمجموعة كاملة من 15 موسيقيًا.

يظل العثور على صوتك على آلة موسيقية وشخصيتك الخاصة ، وفقًا لمارساليس ، التحدي الأكبر. “هناك مليون طريقة للعزف على آلة موسيقية ، هذا هو جمال موسيقى الجاز. »

يقوم المعلم أيضًا بتطبيق هذا المبدأ. “لا يمكنك أن تتوقع من طالب أن يلعب مثل كلارك تيري [عازف البوق] ، ولكن يمكنك إخباره: اعثر على طريقك ، واعثر على ما تريد. التحدي الأكبر لمعلم الموسيقى هو عدم نقل أو فرض أذواقك الخاصة على طلابك. أتذكر عندما كان روي هارجروف شابًا ، أخبرني الأكبر سنًا أن الأجيال الجديدة متشابهة ، بدون أي شخصية حقيقية. »

من قبيل الصدفة ، سيحضر شقيقه برانفورد ، الموسيقي المتجول مع Sting في منتصف الثمانينيات ، في Maison Symphonique مع Obiora Ensemble في 12 أغسطس لأداء Fantaisie للساكسفون لمدة 11 دقيقة بواسطة Villa-Lobos. لقد اكتسب الأخوان بعض الحكمة.

ما الذي يمكن أن نتوقعه لمحطة توقف أخرى؟ “سنقوم بالتأرجح ، وسنلعب الجاز. »

ماذا سيقول اليوم لشاب وينتون عام 1983 ، الذي أطلق رقمه القياسي Think of One وفاز بجائزة جرامي؟ تعلم كيف تلعب يا رجل.