“إذا كنت تؤلف الموسيقى لسنوات ولم تقترب من الانهيار أو لم تقترب بعد ، فأنت استثناء. »
كانت مراقبة المغني وكاتب الأغاني بيير جيتارد قاسية. لكن الصورة التي يرسمها هي تلك التي وصفها العديد من الفنانين والحرفيين الآخرين في صناعة الموسيقى لـ La Presse.
“تقضي الكثير من الوقت في بناء شيء ما ، وتقوم بالعروض بعد الألبوم ، ولكن بمجرد الانتهاء ، عليك أن تبدأ من جديد ، كما توضح Sabrina Halde. والصناعة تركز أكثر فأكثر على عائدات العرض لأنك لم تعد تحقق أرباحًا من مبيعات الألبومات. »
أوقفت الموسيقي نفسها مسيرتها المهنية قبل بضع سنوات ، بعد جولة مع فرقتها السابقة ، جرينلاند ، دفعتها إلى الإرهاق.
تعكس قصته صدى العديد من الفنانين العالميين الذين قرروا مؤخرًا إيقاف سلسلة حفلاتهم الموسيقية. من بين أشهرها: شون مينديز ، سام فيندر ، سانتيغولد ، أرلو باركس ، مجموعة الإسعافات الأولية … ذكر معظمهم الحاجة إلى العناية بصحتهم العقلية. تحدث عدد قليل من الآخرين أيضًا عن استحالة تحقيق ربح من جولتهم.
الحياة اليومية لهؤلاء النجوم لا تكاد تُقارن بحياة غالبية موسيقيي كيبيك.
تم اختبار بيير جيتارد ، الذي تم إصدار ألبومه في عام 2018 ، من خلال الانقطاع القسري المرتبط بالوباء ، عندما كان يعيش أخيرًا “أفضل سنوات حياته” من حيث حياته المهنية. يقول: “قدمت مائة عرض ، ثم جئت بلا شيء على الإطلاق”. لقد استغرق الأمر سنوات من الجهد للوصول إلى هذه المرحلة من رحلته ، والتي انتهت أخيرًا.
في عام 2021 ، كشفت البيانات التي جمعتها عدة جمعيات ثقافية ، بما في ذلك اتحاد الفنانين ، ونقابة الموسيقيين والموسيقيين في كيبيك ، والرابطة المهنية للفنون المسرحية ، أن 43٪ من 2000 عضو شملهم الاستطلاع ظهرت عليهم أعراض الاكتئاب الشديد. من بين هذا العدد ، قال 11.7٪ إن لديهم أفكارًا انتحارية في العام السابق. في المجموع ، قال 72٪ من الفنانين والحرفيين الذين شملهم الاستطلاع إنهم يعانون من ضائقة نفسية.
كشفت هذه الأرقام عن أزمة صحية عقلية عميقة في الوسط الثقافي ، والتي تفاقمها الوباء واستمرت.
على الرغم من أنه يجلب نصيبه من التجارب الإيجابية ، إلا أن نمط الحياة المتجول مرهق. تقول سابرينا هالدي إنها عانت من الكثير من القلق على الطريق.
تأقلم المغني مع الظروف القاسية “في وضع البقاء على قيد الحياة”. “وليس الأمر أنني لا أحب القيام بالعروض ، بل هو الأمر الذي يحدد الشخص الذي أطلق للتو أول ألبوم منفرد لها. في الوقت الحالي ، أقوم بعمل واحد في الشهر أو نحو ذلك وأنا أحبه. إنها حلوى أن أذهب لرؤية العالم. »
يصف بيير غيتارد: “إن جعل برنامجنا مثيرًا للاهتمام ، وأن نتمنى أن يكون أفضل من البرامج الأخرى ، يكلف ثروة كبيرة”. بعد ذلك ، تعيد استثمار هذه الأموال في مشروعك ، وتحتفظ بالقليل من الإيجار. »
تضاف كل هذه الجهود إلى صعوبة الابتعاد دائمًا عن المنزل. “في الجولة ، تنأى بنفسك عن أحبائك. يفوتك عيد ميلاد أحدهما ، وفاة والدة الآخر ، ولم يعد أحد يتصل بك لأنه لم يعد بإمكانك أن تكون مصدر راحة لأحبائك ، كما يقول بيير جيتار. انه حقا يؤلم كثيرا »
إيرين بنجامين ، التي كانت فنانة على الطريق قبل أن تصبح المدير التنفيذي لجمعية الموسيقى الحية الكندية ، تصف الحياة السياحية بأنها “متعبة ومرهقة عاطفياً”. “أنت تعطي ، وتعطي … ثم تركب شاحنتك وتواصل ، وتواصل.” لم تكن السياحة في الواقع قابلة للتطبيق على الإطلاق لأي شخص ، فقد كانت دائمًا مشروعًا مكلفًا ، ولا تستحق دائمًا السعر. إذا كان الأمر صعبًا من قبل ، فهو مرهق في الوقت الحاضر. »
تمت مشاركة منشور من قبل هيئة المساواة بين الجنسين في الصناعة Amplify Her Voice من قبل العديد من العاملين في الصناعة على وسائل التواصل الاجتماعي في الأشهر الأخيرة. كانت تتحدث عن فكرة ثقافة الصخب ، هذه الثقافة تقدر حقيقة عدم التوقف عن العمل.
يقول بيير غيتارد: “إنك تبذل الكثير من الطاقة لمجرد أن تكون هناك لمقابلة الناس ، ولتلفت الانتباه”. لذا فأنت دائمًا في حالة فساد [الخوف من الضياع]. »
مثل كل الأشخاص الذين استشارتهم صحيفة لابريس ، يدرك الموسيقي أن هذه الجهود الكبيرة ، في بداية حياته المهنية ، “طبيعية” وضرورية. يقول: “إنها دورة يمكنك أن تجدها في الكثير من أماكن العمل: أنت تحقق نجاحًا كبيرًا ، وبعد ذلك يمكنك الاسترخاء قليلاً”. لكن في الموسيقى ، ليس لديك ما يضمن أن هذه اللحظة ستحدث ، أو حتى أنها ستبقى ، إذا حدثت. إما أنك تتسلق أو تخشى السقوط طوال الوقت. »
مغني الراب إيما بيكو آخذ في الارتفاع. أطلق نصف ثنائي هارت ستريتس السابق مشروعهما الفردي في خضم الوباء ويشعران أنه يتعين عليهما اتخاذ كل ما يحدث لأنهما يعتبران نفسيهما “محظوظين حقًا”. “ليس لدي حتى الطاقة للشكوى لأنني أعمل بجد وأشعر أنني يجب أن أفعل شيئًا ما. »
ومع ذلك ، فإن الشخص الذي أصدر ألبومًا وألبومين مصغرين في غضون عامين ، اعترف بأنه “مرهق”. هي التي تمول جولاتها ، والتي تمثل ثلث دخلها والتي تكون فوائدها ضئيلة للغاية. إنها تتطلع إلى توسيع نطاق وصولها دوليًا ، مما يعني أنها تقدم الكثير من العروض ، بما في ذلك بعض العروض خارج البلاد. ” أنا حقا متعب. قبل ألبومي الأزرق ، كنت على وشك الإنهاك ولم أكن في جولة بعد ، كما تقول. لكن كان عليّ إخراج الأشياء والعمل عليها. كنت أعاني من مشاكل في الصحة العقلية ، لكن منذ ذلك الحين كنت أرى انكماشًا وأعمل على موازنة الأمور. »
تدرك إيما بيكو عدم الارتياح الذي تسببه البيئة التنافسية للفنانين. إنها واحدة من أولئك الذين يكافحون من أجل إيجاد مكان لها. لكن بالنسبة لها ، “هذا جزء من التجربة”. “لدي هذه العقلية التي مفادها أنني يجب أن أكون في أفضل حالاتي ، وأن أحصل على التوقيت المناسب وأن أعمل بجد ، وبعد ذلك يمكنني الاستفادة من كل ما قمت به. »
تقول المغنية وكاتبة الأغاني سابرينا هالدي عن مشاكل الصحة العقلية: “الجميع يختبرها ، لا أحد يتحدث عنها حقًا”.
لا يتردد بيير غيتارد في الحديث عن الصعوبات التي يواجهها. وعلى الرغم من أنه يرى أنه ليس من السهل على الفنان أن يطلب التعاطف من الجمهور ، يلاحظ الموسيقي انفتاحًا أكبر بشأن قضايا الصحة العقلية والتحديات التي يواجهها الفنانون.
قال: “لا أعرف أي شركة من شأنها أن تجبر الفنان الذي لا يعمل بشكل جيد على الذهاب إلى العروض”. عندما لم أكن على ما يرام ، قالوا لي أن آخذ وقتي ، وساعدوني في التقدم للحصول على منح للحصول على وسائل العيش ، وعملوا بجد حتى أكون بخير. »
تأمل إيرين بنجامين من جمعية الموسيقى الحية الكندية أيضًا أن يتمتع أولئك الذين يعملون في هذه الصناعة برفاهية الفنانين. تقول إيرين بنجامين: “إنهم يتحدثون بصراحة أكبر عن نضالاتهم وأعتقد أن هذا رائع”. أعتقد أننا على أعتاب نهضة عظيمة. يقول الفنانون إنهم لم يعد بإمكانهم العودة إلى الطريق أمام الجميع لكسب المال ما عداهم. من خلال الكشف عن هذه التحديات ، يمكن أن يجبر الصناعة على التغيير مرة واحدة وإلى الأبد. »
يشعر الفنانون بهذا الضغط ، وكذلك الحرفيون في هذا المجال ، كما يقول Laurence Lebel ، مدير الفنان والمدير العام لوكالة Artifice. “في العام الماضي ، فكرت في نفسي أنه من الضروري حقًا أن أقول إنه من المهم الاهتمام بصحتك العقلية في سياق العمل حيث يكون الخط الفاصل بين الشخصية والمهنية غير موجود” ، كما تقول.
كان لورانس ليبل مصابين بحالة من الإرهاق. على مدى السنوات الخمس الماضية ، أثر القلق من الأداء عليها بشكل كبير.
ومع ذلك ، فإنه يعترف بتغيير في العقليات. إنه يظهر فقط في عدد المنشورات على وسائل التواصل الاجتماعي لزيادة الوعي. وقد أصبح هذا الأمر أكثر أهمية مع انتشار الوباء. لقد عزلنا أنفسنا ، وزاد من معدل انهيار معنوياتنا. نظرنا إلى بعضنا البعض وقلنا لأنفسنا أنه لم يعد بإمكاننا تجنب الموضوع. »
من جانبها ، كان عليها تغيير طريقة حياتها تمامًا وتقبل أنها لم تعد قادرة على دفع حدودها إلى هذه النقطة. ومع ذلك ، فهي تدرك أن حقيقة كونها راسخة هي التي تسمح لها بفعل كل هذا. “إذا كنت في العشرين من عمري ، حتى أنني أعرف كل ما أعرفه ، لست متأكدًا من أنه كان بإمكاني فعل الأشياء بشكل مختلف. »
تود Sabrina Halde إنشاء مكان يلتقي فيه الموسيقيون ويتحدثون عن قضايا الصحة العقلية ، والظروف التي يتطورون فيها. “هذه المساحة مفقودة. عندما نجتمع معًا ، غالبًا ما يتعلق الأمر بالإنشاء والأداء. من النادر أن نتحدث عن واقعنا. لكن مع الاحتفاظ بكل شيء ، لا يمكننا تجاوز هذه الأشياء. »
ومع ذلك ، فإن الصناعة لا تترك فنانيها وحرفيها معدمين تمامًا. يقدم صندوق Unison ، على سبيل المثال ، خدمات مالية طارئة ومساعدة نفسية للعاملين في صناعة الموسيقى على خشبة المسرح. في عام 2019 ، كنا نساعد 95 شخصًا. تقول إيرين بنجامين ، التي تترأس مجلس إدارة الجمعية الكندية للموسيقى الحية: “في عام 2022 ، وصل عددنا إلى 3000”.
تمول الحكومة الكندية أيضًا برنامج Renfort للفنانين العاملين لحسابهم الخاص في كيبيك من خلال مؤسسة الفنانين ، التي تقدم الدعم المالي وصندوق المساعدة القانونية والمساعدة النفسية لهم.
ليس كل الفنانين لديهم نفس الوصول إلى هذا الدعم. الموسيقي الذي بدأ للتو ، على سبيل المثال ، لديه موارد أقل من الذي كان عضوًا في اتحاد الفنانين لسنوات. لكن الأمر يتعلق أيضًا بعدم المساواة للفنانين القدامى. يقول بيير غيتارد: “لقد كنت أفعل هذا منذ 12 عامًا وما زلت لا أستطيع تحمل نفقات الانكماش”. ولا يمكن أن تكون مسألة نجاح. يكسب بعض المحاسبين 200000 دولار في السنة ، بينما يكسب البعض الآخر 50000 دولار ، لكن هذه الخدمات لا تقل عن ذلك. أجد أنه من العبث عدم حصولنا على المزيد من الدعم. »
الوسيلة تتغير بالطبع ، لكن سابرينا هالدي تعتقد أنها تواصل العمل “على الفنانين المحترقين الذين بدأوا”. “إنها ثقافة ، لذا حتى لو كان لديك مساعدة ، ستعود إلى نفس الثقافة. بالنسبة للموسيقي ، الذي يفكر الآن في تغيير مهنته ، “يتطلب الأمر تغييرًا ثقافيًا حقيقيًا ، وترك الناس والشباب مستيقظين بدرجة كافية لتغيير الأشياء”.
تعتقد إيرين بنجامين: “لا ينبغي أن يكون الفنانون هم الذين يعملون بجد لتحسين الوضع في صناعة الموسيقى”. مهمتهم هي تغيير حياتنا بفنهم ، ووظيفة الصناعة هي الاستماع إليهم والتطور. »
