لقد لفتت الأنظار بأدائها المذهل في فيلم Antigone للمخرج Sophie Deraspe ، الذي صدر في عام 2019. بعد السينما والتلفزيون (Complètement lycée ، Motel Paradis ، إلخ) ، تواجه Nahéma Ricci تحديًا جديدًا: الدفاع عن دور في المسرح.
معموديتها للمجالس ، ستعيش الممثلة البالغة من العمر 25 عامًا في Centre du Théâtre d’Aujourd’hui ، في عمل بعنوان Clandestines. شارك في كتابتها المتواطئون العظماء ماري كلود سانت لوران وماري إيف ميلوت ، وتهدف المسرحية إلى أن تكون ديستوبيا تدور أحداثها في المستقبل القريب (جدًا).
“يتعلق الأمر بالنساء اللائي يقمن بإجراء عمليات إجهاض غير قانونية في كيبيك” ، كما تقول ماري إيف ميلوت ، التي توقع أيضًا على المسرح. تجري المسرحية في الوقت الذي يقترب فيه قانون جديد يقيد الحق في الإجهاض. نرى التغيير الاجتماعي يحدث أمام أعيننا. لقد صدمنا بهذا الإعلان ، كما حدث في 24 يونيو [عندما قضت المحكمة العليا للولايات المتحدة على قضية Roe v. واد]. قررنا أن نلعب لعبة خطيرة تتمثل في تخيل كيف يمكن أن يحدث لنا. »
تفسر نهيما ريتشي هنا دورًا مركزيًا ، دورًا لا تعني شيئًا عنه ، باستثناء ما يلي: “كانت فيرا في رأسي لمدة عامين وما زلت أكتشفها. لها تعقيد رائع. إنها امرأة تتألم وتشبهني في أحلك أجزائي. »
يكون الامتياز أكبر عندما يتم كتابة الأدوار بشكل صريح لنفسه. هذا هو الحال في Clandestines. تشرح ماري-إيف ميلوت: “كنا نضع في أذهاننا ناهيم أثناء كتابتنا الفصل الأول وقد غذت كتابة الفصل الثاني بشكل كبير”.
لماذا هي وليس غيرها؟ “هي ممثلة لديها قوة شديدة في النعومة وفي ما يمكن أن يكون ضعيفًا. شخصيتها لا تذهب إلى حيث تتوقعها ، فهي غامضة. ولناهيما هذا الوجود المبهم الذي يمكننا أن نضع عليه أشياء كثيرة. باستخدامه ، يمكننا الذهاب بعيدًا في المناقشات والبحث في المناطق التي يصعب زيارتها. هذا مهم في هذا المشروع حيث يتعين علينا أحيانًا الدفاع عن نظام قيم لا يخصنا. »
قبلت نهيما ريتشي هذا الدور المسرحي الأول أكثر من كونها قوية لأنها كانت تعلم أنها ستكون محاطة جيدًا. لأن هذه “القفزة في الفراغ” ليست تافهة بالنسبة لها. “إنه أمر مذهل للغاية. يمكنني البكاء! ولكن هناك روح الفريق من حولي كما لم أختبرها من قبل. في عام 2020 ، خلال الوباء ، تمكنا من التكرار. الأشخاص الوحيدون الذين رأيتهم هم الممثلون الآخرون في المسرحية. لقد أنقذت عقلي!
وتتابع قائلة: “إنني أدرك أيضًا مقدار العمل الذي تمثله المسرحية”. في السينما ، لا أشارك في العملية الإبداعية برمتها ، كما هو الحال هنا. لن أرى مسرحية بنفس الطريقة مرة أخرى! تختلف العلاقة بالوقت أيضًا عن السينما ، حيث يتكرر غالبًا أن كل دقيقة تصوير تكلف 5000 دولار! “في المسرح ، حيث يأخذ كل مشروع شكل الماراثون ، لن يجرؤ أحد على إجراء هذا النوع من الحسابات …
من خلال القفز على الألواح ، ستحقق الشابة حلم الطفولة.
بدأت مهنة نهيما ريتشي في التمثيل عندما كانت مراهقة في الفيلم الروائي Ailleurs للمخرج Samuel Matteau (وهو مشروع شرعت فيه بناءً على توصية من صديقتها المقربة تيودور بيليرين Théodore Pellerin). انطلقت هذه المهنة مع أنتيجون. الآن ، من المرجح أن تفتح Clandestines لها أبوابًا أخرى لتقودها نحو مشاريع طموحة أخرى. ومذهل.
يقدم بينالي الفن الرقمي الدولي السادس ، الذي قدمته ELEKTRA ، حاليًا على قدم وساق في آرسنال حتى 5 فبراير ، بما في ذلك سلسلة METAMORPHOSIS التي تجمع أعمال 27 فنانًا من أربع قارات. لا ينبغي تفويتها في 26 و 27 و 28 يناير في الساعة 7 مساءً ، وهو عرض قدمته العظيمة لويز لوكافالييه بصحبة الفنان التشكيلي لو يانغ. تدوم 30 دقيقة ، Lu Yang: Delusional World يمزج بين العالمين الافتراضي والواقعي ، ويستكشف موضوع التناسخ البوذي باستخدام أشكال مختلفة من الصور الرمزية. مستوحى من ألعاب الفيديو والمانجا اليابانية وثقافة النادي ، يلتقط العمل حركات Lecavalier الحية ، ويصبح على الشاشة الصور الرمزية للفنان التشكيلي.
تحت عنوان Wildfire ، يتم تقديم مسرحية Le brasier لأول مرة باللغة الإنجليزية في كيبيك (مع ترجمة بالفرنسية). من إخراج جون لاتشلان ستيوارت. تم إنشاء مسرحية David Paquet لأول مرة في Centre du Théâtre d’Aujourd’hui في عام 2016 ، ثم أعيد سردها في Usine C في عام 2019 ، وقد حققت نجاحًا كبيرًا في المكسيك وسويسرا والولايات المتحدة. كما تم ترشيح النص ، الحائز على جائزة BMO وجائزة Sony Labou Tansi International Francophone Theatre ، لجائزة Michel-Tremblay. سيتم عرض Wildfire حتى 28 يناير في Théâtre La Chapelle في مونتريال ، كجزء من مهرجان Wildside بواسطة Théâtre Talisman ، بالشراكة مع Centaur.
– لوك بولانجر ، لابريس
عودة بيغ جايز
أول عرض منفرد لماثيو جوسلين ، جروس جارس هو كائن مسرحي باروكي ، في منتصف الطريق بين الأداء ، والحفل الشعري ، والكلمة المنطوقة و … مجموعة DJ. يتم استئناف إنتاج مسرح Rear Bench من 31 يناير في غرفة Prospero الحميمة. من خلال لعب “الأنا المتغيرة” ، يوقع الممثل على اقتراح “شاعري تناظري” ، في عرض مسرحي لصوفي كديو. ملصقة متباينة ، تستحضر عالمه الشعري ، أذواقه الموسيقية ، ولكن أيضًا حماقته ورهابه. من 31 يناير إلى 18 فبراير ، في بروسبيرو.
– لوك بولانجر ، لابريس
ستعرض مسرحية ديانا سون ، Stop Kiss ، التي ترجمتها ماريز وردة ، في La Petite Licorne اعتبارًا من 30 يناير. الممثلة كيم ديسباتيس (Les pays d’en haut، Nuit blanche، La fissure) توقع هنا أول عرض مسرحي لها ، مع هذا “النص الغريب” من التسعينيات مع الموضوعات الحالية. إنتاج شركة Tableau Noir التي تتمثل مهمتها في تفضيل الفنانين الناشئين ، من المفهوم إلى التأويل. تم إنشاؤها في نيويورك عام 1998 ، وتتناول “Stop Kiss” ، من خلال مسار شابتين ، “مسألة التحرر من الرغبة ، بغض النظر عن ميولنا الجنسية” ، وفقًا للبيان الصحفي. من 30 يناير إلى 24 فبراير ، في La Licorne.
– لوك بولانجر ، لابريس
بعد الفترة التي قضاها في كيبيك في عام 2019 مع Le signal du promeneur ، عاد راؤول كوليكتيف إلى Usine C مع إبداعه الجديد ، حفل A ، في الفترة من 1 إلى 4 فبراير. عرض يمزج بين الموسيقى والنصوص والمسرح والشعر. في مأدبة كبيرة تشبه نهاية العالم ، يدعو الضيوف أسلافهم إلى المائدة ، من دون كيشوت إلى أنتيجون ، للعودة إلى الديناصورات. قبل أيام قليلة ، من 24 إلى 26 يناير ، لقاء آخر مع الفنانة الكورية جاها كو ، شوهد في مايو الماضي في منطقة التجارة الحرة. الفرقة المكونة من رجل واحد ستكون في Usine C مع عرضه الجديد ، Lolling and Rolling ، الذي سيقدم باللغتين الإنجليزية والكورية ، مع ترجمة باللغتين الفرنسية والإنجليزية.
– لوك بولانجر ، لابريس
يتعاون فنانان ناشئان لتقديم عرض أصلي يبدأ الموسم في MAI (مونتريال ، الفنون بين الثقافات). مع الحضيض ، يستكشف الفنان ومصمم الرقصات إميل بينولت (خريج مدرسة السيرك الوطنية وقد أدى عروضه على المسارح الدولية) مع المؤلف غابرييل شوليت (صوت أدب كيبيك LGBTQ ، مؤلف فنان كارنتس تحت الأرض ومعلم الكتابة الإبداعية في جامعة مونتريال ) مفهوم “القاع” ، فيما يتعلق بالجنس وحقيقة الوصول إلى قاع البرميل. إبداع يجمع بين النص والرقص والأداء الذي يدعو الجمهور لاستكشاف المناطق المدفونة من الداخل. من 25 إلى 28 يناير.
