هناك تجارب لا نخرج منها سالمين. والمسرحيات التي تترك انطباعًا دائمًا فينا. وهذا هو الحال مع مسرحية “ارتعاشات” التي تتناول بشكل مباشر الواقع القاسي الذي يعيشه العاملون في المجال الإنساني.
بمجرد دخولنا غرفة Espace Go، نفهم أن المساء سيقضي تحت علامة الشدة. ترتدي ديبي لينش وايت ملابسها الداخلية، ويهتز جسدها بسبب تشنجات لا يمكن كبتها، وتكشف نفسها بقدر كبير من الضعف أمام أنظار المتفرجين الذين يدخلون. تبدو العازفة، الملتفة على شكل كرة على منصة لا تتوقف عن الدوران، على وشك الانهيار حتى قبل أن يمر سطر واحد على شفتيها.
وعندما تبدأ الكلمات بالتدفق، لن يكون هناك من يوقفها.
في الواقع، في أول عرض منفرد لها في مسيرتها المسرحية، يتعين على ديبي لينش وايت أن تتعامل مع نتيجة محمومة، مثل صرخة كبيرة من اليأس والغضب تنطلق في وجه العالم.
تلعب هنا دور ماري، ممرضة من مونتريال عائدة من مهمتين إنسانيتين، إحداهما في جمهورية أفريقيا الوسطى. لقد تغيرت إلى الأبد بما رأته وما عاشته، وهي تتساءل بصوت عالٍ.
أصبح استجوابها أكثر إيلامًا لأنها فقدت أحد الأشخاص الوحيدين القادرين على فهم الصدمة التي عاشتها. لم يعد هذا الصديق موجودًا، وماري تنجرف مثل زجاجة ألقيت في البحر.
النص، الذي كتبه كريستوفر موريس من تورنتو، مستوحى من تجارب ممرضة من مونتريال تدعى ليزا ومهامها الإنسانية ضمن منظمة أطباء بلا حدود. من المستحيل اتهام الكاتب المسرحي بالمبالغة. نشعر أن صرخة مريم من القلب راسخة في الحقيقة. هذه الشخصية غير الكاملة تمامًا، بتجاوزاتها بجميع أنواعها، وتناقضاتها وأسئلتها التي لم تتم الإجابة عليها، واقعية بشكل صادم.
عند الإخراج، اختارت إديث باتينود نهجًا راقيًا، حيث يظل عنصر المسرح الوحيد هو المنصة السوداء المستديرة التي تدور من بداية العرض إلى نهايته في حركة منومة.
تدور الشخصية في دوائر في هذا القفص دون قضبان بينما تدور أفكاره في دوائر في رأسه المضطرب. بالنسبة للممثلة، ضيق التنفس جسدي وعقلي.
لا شك أننا هنا في الأداء الخالص، في تجاوز الذات. لدرجة أننا نتساءل كيف ستتمكن ديبي لينش وايت من الحفاظ على هذه الشحنة العاطفية حتى نهاية العروض.
بالنسبة للجمهور، فإن هذا التدفق للمشاعر ثقيل أيضًا. لدرجة أنه عندما تنطفئ الأضواء، يلهث المتفرجون لالتقاط أنفاسهم قبل المغادرة، وهم يرتجفون.
