يقول المثل: في الليل ، كل القطط رمادية اللون. في الليل أيضًا ، تترك الأوهام فترات راحة اللاوعي تنفجر تحت جنح الظلام. هذه الساعات المضطربة عندما لم تعد الشمس تعمل كإعداد لأحدث قطعة إيفلين دي لا تشينيليير بعنوان علاج الليل.

في هذا العمل القصير الذي يستغرق ساعة واحدة ، يستمتع الكاتب المسرحي بطمس الخطوط الفاصلة بين الحلم والواقع ، بين النور والظلام. قبل كل شيء ، قامت بتقسيم نصها إلى عدة جوانب أصبحت نسخًا عديدة من قصتها ، تاركة للجمهور تقرير أين تكمن الحقيقة.

المؤامرة ليس من السهل تلخيصها. في الواقع ، يتم تقديم شخصيات الأب والأم والابنة والبستاني في ضوء مختلف باستمرار ، وتتحول وفقًا للاختلافات التي تخيلها المؤلف.

من المسلم به أن الأم (Anne-Marie Cadieux الهائلة) لا تزال عصابية تمامًا والابنة (Marie-Pier Labrecque ، صلبة جدًا) لا تنجح أبدًا في وقف الغضب الباهت الذي يسكنها. إلى جانبهم ، يواصل الأب المصاب بالأرق (Henri Chassé) التظاهر بأن كل شيء على ما يرام. أما بالنسبة للبستاني الغامض (ليندز دانتيست) ، فهو يبقى الشاشة التي يعرض عليها الآخرون رغباتهم في التحرر أو الخلاص.

لإرضاء الضيوف الذين لا نراهم أبدًا ، سيكون الوالدان في تمثيل دائم ، محاولين إنقاذ اليوم أمام ابنتهم دائمًا على استعداد لفك بعض القنابل اليدوية.

ومع ذلك ، فإن مصير (أو حتى الماضي) لكل منهما سيبقى غامضًا ، كما لو أن الظلام سمح بكل الاحتمالات. والأسوأ من ذلك بكثير بالنسبة للمشاهد الذي يبحث عن خيط مشترك للتشبث به …

في هذا النص المبعثر الذي يمكن أن يزعزع الاستقرار للوهلة الأولى ، تكون اللغة دقيقة تستدعي الإعجاب. يستخدم الكاتب المسرحي ببراعة دعابة لاذعة مشوبة بعبثية محسوبة تمامًا (والتي تذكرنا بـ Ionesco معينة).

أثناء العرض ، اختار Benoit Marleau إعطاء النص كل المكان الذي يستحقه عن طريق تقليل التأثيرات الخلابة إلى الحد الأدنى الصارم. طاولة وستة كراسي. حركات مصممة بعناية. يتم تضخيم كل شيء من خلال الإسقاطات وراء الكواليس لشريكه ستيفاني جاسمين ، والتي تكون أحيانًا مهدئة ، وأحيانًا تثير القلق بشكل رهيب.

الموسيقى منتشرة في كل مكان ، وتضيف النوتات الموسيقية إلى الكلمات الموسيقية. تُفتتح القطعة أيضًا بسوناتا رقم 14 الجميلة لبيتهوفن ، وهو خيار قد يكون مضللًا. يمكن أن تشير هذه القطعة بالفعل إلى أن علاج الليل يغمره بعض الكلاسيكية. ومع ذلك ، فإن الأمر عكس ذلك تمامًا.

لا شك أن هذا النص في تعديل مستمر ، والذي يحمله المترجمون الموجهون بشكل جيد للغاية ، مثير للقلق في بعض الأحيان ، لكنه يبقينا ملتصقين بمقاعدنا على الرغم من كل شيء. شكلها المجزأ ، روح الدعابة ، جمال كلماتها: تظل مسرحية Evelyne de la Chenelière بلا شك كائنًا مسرحيًا رائعًا.