لم يبتعد صانع الأفلام الكندي كليمنت فيرجو أبدًا عن موضوعاته المفضلة: الهجرة والتاريخ الأسود والأسرة. مع Brother ، أول فيلم روائي طويل له منذ 15 عامًا ، مقتبس من كتاب يحمل اسمًا ، يجلب Virgo كل هذه الموضوعات إلى قلب حبكة حديثة وشاعري ومؤثرة.
“أعتقد أنه كان من الممكن إنتاج عشرات الأفلام المختلفة بهذا الكتاب. لكنني اخترت طريقًا محددًا للغاية. سمح هذا المسار الذي سلكه المخرج كليمنت فيرجو بأن يتم الاستشهاد بـ Brother (LP ، في النسخة الفرنسية) 14 مرة في حفل توزيع جوائز الشاشة الكندية والحصول على اختيار في أفضل 10 سنويًا لمهرجان تورنتو السينمائي الدولي في عام 2022.
عن ماذا يتحدث الفيلم؟ تستند القصة إلى رواية المؤلف الكندي ديفيد شارياندي لعام 2017 ، وتصور رحلة شقيقين من أصل جامايكي ، فرانسيس ومايكل ، اللذين نشأ في حي تورونتو القاسي في التسعينيات. يريد الأكبر أن يحرر نفسه من الحياة. لم يختار. الآخر ، الأخ الصغير الأكثر حساسية وضعفًا ، يسير في ظله ويرى أنه نموذج له ، بينما يحاول أن يصبح هو نفسه. تحدث مأساة. عالمهم ينهار.
يقول كليمنت العذراء: “أردت أن أصنع فيلمًا عن الذاكرة”. مُثبَّت أمام جدار مزين بملصقات أفلام ، بما في ذلك ملصق ضوء القمر ، يتمتع المخرج بحضور مهيب. حتى من خلال شاشة جهاز الكمبيوتر الخاص بنا ، بينما نجري معه مقابلة عبر الفيديو. “وجدنا هذه الفكرة في الكتاب وكنت مهتمًا بصنع فيلم يقترب من الحزن ، كما شعرت أثناء قراءته” ، يتابع ، موضحًا أنه انجذب لقراءة كتاب شارياندي من خلال الروابط ما كان قادرًا على القيام به مع عائلته ومن خلال استكشاف حياة الطبقة العاملة.
الكثير من أجل القصة. لكن الطريقة التي تُروى بها قصة الأخوين ، من خلال عمليات تصوير سينمائي دقيقة للغاية ، لا تقل أهمية عن القصة نفسها. حاول المخرج خلق توتّر ، شعور بالتهديد يحوم. “لقد استخدمت دروس العظماء ، مثل هيتشكوك أو حتى رومان بولانسكي ، كما يوضح كليمان فيرجو. مع الطريقة التي تتحرك بها الكاميرا ، مع الصمت ، والأصوات. أردت أن تشعر بهذا الشعور بالخطر. ومن خلال ذلك كله ، تتطور القصة وتدرك أنه ليس كل شيء هو ما تتخيله. »
في حين أن هذا الوصف قد يعطي الانطباع بأن Brother فيلم بارد ، مع صور ثقيلة ، وأجواء مملة ، فهو ليس كذلك.
بدون مايكل ، الذي نراه غالبًا على الشاشة ، ويقول العديد من الكلمات ، نحن قريبون من نفسيته من البداية إلى النهاية.
“في كثير من الأحيان ، مع القصص التي يشارك فيها الشباب السود ، لديك انطباع بأنه يجب أن تكون واقعية ، في هذا النوع من السينما السينمائية ، التي تم تصويرها تقريبًا مثل فيلم وثائقي ، يلاحظ المخرج. لكني أردت إنشاء عالم جميل وأنيق ، عالم تأملي. لم أكن مهتمًا بعمل شيء خام وحشوي ، لكنني مهتم بتوضيح التوتر وراء كل هذا الجمال. »
يتم تفسير الأخوين فرانسيس ومايكل من قبل البريطاني آرون بيير والكندي لامار جونسون ، الذين رأيناهم بشكل خاص في The Hate U Give و The Last of Us. والدتهم ، التي تلعب دورًا رئيسيًا في تطوير القصة ، هي لعبت بواسطة مارشا ستيفاني بليك (عندما يروننا). يحمل الممثلان الرئيسيان على أكتافهما الأدوار التي أراد كليمنت العذراء الابتعاد عنها بعيدًا عن الكليشيهات. إنه يتعلق بعنف الشرطة والعنصرية المنهجية. لكن هذا ليس ما يقوله Brother.
قال: “أنا مهتم بالحديث عن حياة السود ، وإنسانية السود”. لكنني لا أريد أن ألقي خطبة ، أوعظ الناس لتعليمهم درسًا. بدلاً من ذلك ، أريد الأشخاص الذين يشاهدون الفيلم ، إذا لم يكونوا من السود ، أن يختبروا ما هو عليه. حول ما يشبه عندما يتعين على شخص مثل فرانسيس التحرك في جميع أنحاء العالم ، ومواجهة كيف ينظر إليه الناس ، وكيف ينظر إلى نفسه. »
نهج كليمنت العذراء واضح. لقد كانت منذ بداياتها ، ولا سيما مع فيلم Rude ، في عام 1995 ، والذي تم تقديمه في قسم “Un Certified Information” في مهرجان كان السينمائي. هناك بالفعل ، كان يتعامل مع حياة الجوار لأطفال المهاجرين السود في كندا. تتداخل الموضوعات ، من العلاقة بين شقيقين إلى أهمية الموسيقى والعنف ، وهي دائمًا كامنة في سينما العذراء ، ولكنها حقيقية جدًا.
فيلمه الأخير ، Poor Boy’s Game ، تناول التوترات العرقية والصراع الطبقي. تم إصداره في عام 2007 ، قبل فترة توقف طويلة ، كرس خلالها كليمنت فيرجو نفسه للتلفزيون ، وتعاون في مسلسلات مثل The Get Down ، بواسطة Baz Lurhman ، Empire أو Dahmer ، وكذلك تنفيذ مشاريع مثل The Book of Negroes ، تم إصداره في عام 2015.
الاخ هو عودة للسينما للمخرج. ويشرح قائلاً: “مثل كثير من الناس ، تساءلت أثناء الوباء عما أريد أن أفعله بوقتي”. أردت شيئًا شخصيًا للغاية ، يعكس قيمي ، ويعكس كيف أحاول فهم نفسي ومن أين أتيت. كنت أرغب في تكريم الأشخاص الذين أوصلوني إلى ما أنا عليه الآن. وفوق كل شيء ، صنع فيلم يحتفي بحياة السود. »
